I. MON PARCOURS
- D'origine franco-suisse, je suis né à Epinal en 1969.
- Je découvre le modelage à l'âge de 29 ans dans un atelier de la région parisienne (78).
- En parallèle de mon activité professionnelle, je me consacre à la sculpture. Dans un premier temps je n'ai travaillé que l'argile, puis ensuite je me suis intéressé au travail de la cire d'abeille.
- Depuis quelques années je m'intéresse au travail de la pierre et du bois.
- En 2009, j'officialise mon activité en prenant le statut d'Artiste Indépendant.
II. MON TRAVAIL
- L'essentiel de ma création est axé autour du modelage de l'argile. C'est pour moi l'acte de création pure par excellence. Le contact avec la matière est total ; les mains deviennent alors les véritables instruments de la pensée.
- Mon geste est rapide et doit laisser libre cours à toutes les audaces avec un transfert direct de l'énergie de l'Artiste à la matière. L'outil est là ensuite pour révéler ce qui vient de naître. Du chaos jaillit "la vie".
- Je suis à l'écoute de la matière et compose avec elle pour en extraire le meilleur. A chaque création, c'est un nouvel élan, de nouvelles découvertes, de nouvelles sensations.
- Le travail de la cire est plus lent et se fait souvent par ajouts sur une armature métallique. Pour cette technique l'outil est davantage utilisé avec l'appoint d'une source de chaleur, cela peut être une bougie, une lampe à pétrole ou encore un décapeur thermique.
- Actuellement je découvre le travail de "taille" sur pierre et sur bois. Le contact est différent car la réalisation repose beaucoup sur l'habilité à se servir d'outils. Une maquette préalable est souvent nécessaire car la création par "enlèvement" a ses limites. Les matières dures comme le bois et la pierre nous réservent parfois aussi des "surprises" avec lesquelles il se doit de composer.
- L'avantage certain du bois est de pouvoir réaliser des oeuvres de grandes envergures, cela se complique un peu avec la pierre à cause de sa densité élevée qui nécessite des équipements de levage et de transport spécifiques.
- A chaque matière une émotion différente mais toujours aussi présente.
III. EXPOSITIONS
- 2010 - Prix du Conseil Général des Hauts-de-Seine à Marnes la Coquette (92)
- 2009 - Salon d’Art Animalier Bry-sur-Marne (94)
- 2009 - Exposition/Inauguration Ville de Coubron (93)
- 2009 - Salon d’Art de Voisin-le-Bretonneux (78)
- 2006 - Exposition BP Val de France à Rambouillet (78)
- 2006 - Salon d’Art Animalier de Rambouillet (78)
- 2004 - Grand Prix du Mérinos d'Or au Salon d’Art Animalier de Rambouillet (78)
- 2003 - 1° prix du Salon d’Art de Saint-Hillarion (28)
- Expositions Régulières :
- 2002 à 2008 - Technocentre Renault ville de Guyancourt (78)
- 2001 à 2009 - Salon d’Art de Bois d’Arcy (78)
IV. MES UNIVERS
- Bien souvent figuratives, mes oeuvres sont inspirées du monde animalier : je capte l'émotion et les attitudes. Les animaux font partie de notre environnement proche et font corps avec la nature : les observer est à chaque fois un émerveillement.
- Je m'intéresse aussi beaucoup à la mythologie : l'architecture et le corps humain sont des domaines qui me passionnent donc. Il m'arrive aussi de mélanger les genres pour des oeuvres plus conceptuelles.
V. VERS LE BRONZE
- Etant modeleur, la pièce de bronze représente l'aboutissement d'une démarche.
- L'oeuvre est ainsi plus pérenne dans le temps mais c'est aussi une re-naissance.
VI. L'ORIGINAL
- L'oeuvre originale en argile cru est fragile, c'est pourquoi elle peut être cuite ou moulée à "creux perdu" pour obtenir un premier tirage plâtre qui peut encore être retouché par l'Artiste.
- Cuire une pièce en argile originale c'est prendre un risque, le tirage à creux perdu également.
- Les originaux réalisés en bois, en pierre ou en métal sont plus stables mais pas sans faille : le bois se fissure, la pierre reste sensible aux chocs et le métal s'oxyde.
